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Kunst ist für mich eine Möglichkeit mich mit der Welt zu verbinden. Eine Form der Kommunikation.

Wer bin ich? Was macht meine Identität aus? Das sind Leitfragen in meiner künstlerischen Arbeit.

In meiner Kunst benutze ich verschiedene malerische Stile und künstlerische Medien,

da ich selbst eine Collage aus verschiedenen Kulturen bin.

Meine Inspirationen kommen aus dem alltäglichen Leben, Filmen, Büchern,

Philosophie und wichtigen sozialen Themen.

Andere Einflüsse kommen aus dem Dialog mit zeitgenössischer Kunst und der Kunstgeschichte selbst.

Das Hauptthema meiner Kunst ist Identität und Liebe.

Kunst ist für mich eine Transformation von bewusstem und unbewusstem Denken und Fühlen

in die nonverbale Sprache der Kunst.

Es entstehen faszinierende Werke voller Farbe und Richtung zu komponieren,

in denen ich veraltete und starre Strukturen persönlichen Denkens und der Gesellschaft hinterfrage.

 

Ich möchte Dich ermutigen, an Dich selbst zu glauben. Auf Deine innere Stimme zu hören

und Deinem Traum zu folgen.
 

In meiner neuen Serie "Inner Landscapes" (2020) geht es um die innere Welt

und die Bedeutung der Verbindung zu der inneren Stimme, der Intuition.

Zwei gesellschaftlich relevante Projekte

"Entdeckerinnen. I climbed the mountain" und das Projekt "Wassser. Du wirst Durst gehabt haben"

(2018/2019)

Angeregt durch die Frage nach der Identität und Möglichkeiten der Vielfalt im feminitischen Kontext,

setze ich mich in der Serie "Entdeckerinnen. I climbed the mountain" mit herausragenden

selbsbestimmten Frauen, die neue Denk-und Spielräume eröffnen, auseinander.

Die Idee dazu kam als ich auf den Olymp geklettert bin und an die aussergewöhnliche

Forschungsreisende Mary Kingsley dachte. Die Idee, Entdeckerinnen zu malen, wurde geboren.

Selbstbestimmte Frauen, die in der Geschichte wie Brücken zu neuen Ufern bilden.

Die Serie ist eineHommage an Frauen, die für mich persönlich eine besondere Bedeutung haben,

aber die sich wie Ikonen in das kollektive Gedächtnis geprägt haben.  Sie verkörpern etwas in ihrer öffentlichen Rolle.

Sie stehen als Symbole für bestimmte Bewegungen und Eigenschaften. Sie sind Projektionsflächen,

sowohl der Öffentlichkeit als auch für mich persönlich.

Damit spiele ich bewusst und setze teils Wörter und Begriffe ein, die Assoziationen unterstreichen,

konterkarieren oder ironisch hinterfragen. Kollektive Erinnerungsfragmente verbinde ich mit persönlichen.

Um dem auch einen Ausdruck zu verleihen, integriere ich schwarz-weiß Fotokopien in meine farbigen dynamischen Bilder.

Die Fotokopien bilden gleichzeitig einen Bruch in der Malerei, ermöglichen aber durch Integration und Übermalung eine neue Tiefe.

(Siehe auch unter der Rubrik "Text" den Text von Dr. Birgit Szepanski zu dem zu dieser Serie erschienenem Katalog.)

Das Projekt "Wasser- Du wirst Durst gehabt haben" ist als eine multi-mediale Installation am Entstehen.

 Thematesiert wird dabei der Wert des Wassers. vermeintlichen Werten wie digital mining gegenüberstellt.

Hauptteil des Projektes ist eine monumentale raumgreifende Malerei, in die Loops von kurzen Videos

mit Soundcollagen integriert sind, unterlegt und durch dachähnliche Objekte ergänzt werden.

Die Installation bildet einen immersiven Raum, in die man hineintritt und wie im Ozean versinkt.

(Mehr dazu unter Rubrik: Art/Wasser- Dokumentation ist nicht vollständig und Arbeit noch am Entstehen)

 

Artist Statement

 

I am a collage of different cultures and so is my art a collage

of different artistic styles and mediums.

My influences come from the dialogue with contemporary art,
art history itself, but also through actual social content.
 
For me art is a transformation of conscious and unconscious thinking
and feeling into the non-verbal language of art.
As I feel like a collage of different cultures and influences she mixes a range of artistic styles,
elements and subjects to compose intriguing works full of colour and direction, in which I am
questioning obsolete and rigid structures of personal thinking and those of society.
I want to encourage you to believe in yourself and to listen to your inner voice. Follow your dreams !
The main topic of my art are identity and love.

 

My new series "Inner Landscapes"  is about the inner world and the importance
of feeling and the connection to the inner voice, the intuition.

 

My series “I climbed the mountain” explores the question of who we are

and want to be. Identity is always in a social context. Who can I be?

I integrate black-and-white-copies from faces of female heroines,

musicians, philosopher combined with words, into my wild dynamic paintings.

 

"Du wirst Durst gehabt haben" is a multi medial project about the value

and perception of water. Water is a key issue. Water is the matrix of life.

Water connects people. Water is present all over. Sometimes we are not fully awere of it.

In Europe we take it for granted to have clean tap water.

I associate water also to subconsciousness.

IIn this project I combine different artistic media to an immersiv installion.

You can dive in.

 

 

 

Foto: Sebastian Mayer, 2019

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